Ingrid Halland
- E-postingrid.halland@uib.no
- Telefon+47 55 58 30 48
- BesøksadresseHF-byggetSydnesplassen 75020 BergenRom363A
- PostadressePostboks 78055020 Bergen
Ingrid Halland er arkitekturhistoriker og kunstkritiker. Ved UiB underviser hun i arkitekturhistorie, kunstteori og estetikk (hovedsaklig 1900-tallet og samtid), og er i tillegg fagkoordinator for kunsthistorie.
Hun er førsteamanuensis II ved Arkitektur- og designhøgskolen i Oslo (AHO) hvor hun underviser på PhD-programmet.
Forskningsinteresser: kunst og arkitektur fra 1960- og 1970-tallet, samtidskunst, materialhistorie (spesielt platikk, betong og titandioksid), kybernetikk/systemteori, miljøhumaniora, systembiologi, økologiske teorier, kontinental filososofi/estetikk, utstillingshistorie og museologi.
Akademiske tekster er publisert i tidsskrifter som Log, Journal of Design History, Arkitektur N, Kunst og kultur og Nordisk museologi, og hennes arbeid som kunstkritiker er utgitt i museumskataloger og kunstnerbøker. Boken Ung Uro: Unsettling Climates in Nordic Art, Architecture & Design ble publisert av Cappelen Damm Akademisk i 2021. Halland er i tillegg grunnlegger og redaktør av publiseringsplattformen Metode, som utgis av ROM for kunst og arkitektur.
Halland leder forskningsprosjektet «How Norway Made the World Whiter», som er finansiert av Norges forskningsråd (Forskerprosjekt for fornyelse, 2023 – 2028). Hun er også delprosjektleder av forskningsprosjektet «The Materiality of White», som er ledet av førsteamanuensis Marte Johnslien ved Kunsthøgskolen i Oslo. Dette prosjektet er finansiert av Program for kunstnerisk utviklingsarbeid (DIKU, 2022 – 2025).
Artikkelen "'With-On' White: Inconspicuous Modernity with and on Aesthetic Surfaces, 1910–1950" av Ingrid Halland og Marte Johnslien er første forskningspublikasjonen om titanhvitt, og ble publisert av Aggregate i januar 2023.
Jeg veileder MA-prosjekter innen arkitekturhistorie, designhistorie, kunst fra 1900-tallet, samtidskunst, museologi, kunstteori og kunsthistoriografi.
Undervisning våren 2023
KUN256 Områdestudium med bacheloroppgåve, tema 'Athen 2023'
KUN260 Kunst, arkitektur og visuell kultur i moderne og samtid, tema 'Samtidskunstens politikk'
KUN323 Forskingsfordjupning i kunsthistorie: feltarbeid, fagmiljø og fellesskap
Undervisning høsten 2022
KUN108 Art, Architecture and Visual Culture 1950-today (Høsten 2022 ble dette emmet undervist på engelsk)
KUN254 Moderne og samtidskunst med bacheloroppgåve (Tema høsten 2022 'Utstillingen som forskning')
Undervisning våren 2022
- (2023). “With-On” White: Inconspicuous Modernity with and on Aesthetic Surfaces, 1910–1950. Aggregate.
- (2020). The Unstable Object: Glifo, Blow and Sacco at MoMA, 1972. Journal of Design History. 329-345.
- (2019). Being Plastic. Log.
- (2019). Arkitekturteoriens nye relevans. Arkitektur N.
- (2016). Hvor er nødutgangen? Spekulativ kunsthistorie i antropocen. Kunst og kultur. 208-217.
- (2016). (Re)working the Past, (Dis)playing the Future. Italy: The New Domestic Landscape at MoMA, 1972. Proceedings of DRS.
- (2013). Systematikk og kulturhistorie: Jens Thiis, Hans Dedekam og debatten om en utstillingsreform. Kunst og kultur. 92-103.
- (2022). Design, Anti-Design and Speculative Design, c. 1970 .
- (2022). Book launch conversation with Anna Ulrikke Andersen.
- (2021). Objective Enactive - Artist talk .
- (2021). How Norway Made the World Whiter.
- (2021). Crafting Design Theories for Change.
- (2021). A History of Systems and Ethics.
- (2021). Er byen en hjerne? Kybernetikk, globalisering og urbanisme ca. 1970.
- (2020). Systems of Delos: Biology, Urbanism, Epistemology.
- (2020). Negation and Speculation: On Critical Design.
- (2020). Deep Ecology: History, Theory, Ethics .
- (2019). Plattform for ung kunst og kritikk?
- (2019). Om Johanne Hestvolds 'Beholdere' og nyere kunstfilosofi.
- (2019). Klima for kritikk (arrangør av seminaret og leder av paneldebatt).
- (2019). Degrowth Tendencies of the Norwegian Deep Ecology Movement.
- (2018). (V)endepunkt. Kunst og tenkning etter postmodernismen.
- (2016). Microenvironments, 1972: Eleven Episodes About an Uncertain Future.
- (2016). Displaying the Future: A Journey Into the Unknown.
- (2023). Why surfaces, why now? Introduction to Metode's first volume 'Deep Surface' .
- (2021). Artist talk by Petrine Vinje: “Objective Enactive”.
- (2020). Livsfugen i Kristiansand.
- (2020). Fra hvitt til jord: Samtale med Marte Johnslien.
- (2020). Air Conditions: Marte Eknæs - Forms of Flexibility .
- (2022). The Materiality of White.
- (2022). Material Withdraw: How Modernism Made the Surface Invisible.
- (2022). From White Modernism to Human Tissue: The Toxic Entanglements of Titanium Dioxide.
- (2021). White Entanglements: On Teaching Titanium White.
- (2021). From White Walls to Human Cells: The Surface Sustainability of Titanium Dioxide, 1916-Present .
- (2019). “The Universitas 1972: 'Radical Left' and 'Right-Wing Technocrats'”.
- (2019). Notes on Flexibility.
- (2019). Delos Ouroboros: Cybernetics/Brain/Epistemology.
- (2019). Are We Plastic? Art and Thinking After Plastic.
- (2019). Are We Plastic? Art and Thinking After Plastic.
- (2018). Why We Must Destroy the Environment.
- (2018). Notes on Ecology, Environmental Humanities, and Inescapabilty.
- (2018). Are We Plastic? On Speculative Design and Gaetano Pesce's Plastic Bunker from the Year 3072.
- (2018). 'Nothing better than a touch of ecology and catastrophe.' On Jean Baudrillard’s Attempt to Destroy the Environment, 1970.
- (2017). Plastic: Physical and Metaphysical Destructiveness.
- (2017). Hva er kunsthistorisk forskning? Om nyere tendenser i kunsthistoriefaget.
- (2017). Design og anti-design: Aktivisme, estetikk og politikk.
- (2017). Air Conditions: A Discussion on Architectural Aerodynamics.
- (2016). ‘The Vegetable Garden’ at MoMA, 1972: An Eco-Survival Device for the Anthropocene.
- (2016). Plastics and Plasticity: Gaetano Pesce in 1972, 2013 and 3000.
- (2016). (Re)working the Past, (Dis)playing the Future: The New Domestic Landscape, MoMA, 1972.
- (2015). What Can Theory Do?
- (2015). Utstillingens iverksettelseskraft. Italy: The New Domestic Landscape, MoMA, 1972.
- (2015). These machines are switched on.
- (2015). Power to the Object! Towards an Objectification of Exhibitions.
- (2013). Jens Thiis og Nordenfjeldske kunstindustrimuseum som aktører i den europeiske utstillingsreformen.
- (2012). Jens Thiis og Hans Dedekams utstillingsstrategier for kunstindustrimuseer.
- (2023). Artistic Research - A Paradox? On Methods and Communication with Ingrid Halland, Jakob Oredsson and Petrine Vinje.
- (2022). Kunsthistorie vs kunstnerisk forskning? .
- (2022). Ordet «kvit» er ikkje i seg sjølv rasistisk, sa professoren. Då vart det bråk. Khrono.no.
- (2021). Debatten går, kan man bytte navn på kunstverk? Tja, sier kunsthistorikere. Khrono.no.
- (2022). Design in museums 2022: Towards an ethical design aesthetic . Formkraft.
- (2022). Design i utakt. Morgenbladet.
- (2019). The Homogeneous Community. Kunstkritikk.no.
- (2019). Purisme nå. Kunstkritikk.no.
- (2018). Den norske popkunstens uventede kraft. Kunstkritikk.no.
- (2017). Museum Without Walls. Kunstkritikk International Edition.
- (2017). En verden uten kontinuitet. Kunstkritikk.no.
- (2016). Museumsforteljingar: Vi og dei andre i kulturhistoriske museum. Sigrid Lien og Hilde Wallum Nielssen . Kunst og kultur. 191-192.
- (2015). Ting og rom. Norvegiska Romá - Norske sigøynere på Oslo museum. Nordisk Museologi. 142-148.
- (2021). Ung Uro: Unsettling Climates in Nordic Art, Architecture and Design. Cappelen Damm Akademisk.
- (2018). A Square on a Sphere: Marte Johnslien. Uten tittel.
- (2012). Utstillingsreform: En studie av Jens Thiis og Hans Dedekams utstillingsstrategier for kunstindustrimuseer 1895-1905 .
- (2021). Den grønne kuben. Kunstkritikk.no.
- (2020). Relasjonell skulptur. Emosjonell kunstner. Kunsthåndverk.
- (2017). Air-condition er vår tids eksistensielle betingelse. Kunstkritikk.no.
- (2017). Når kunst blir bevis. Kunstkritikk.no.
- (2015). Spekulativt om Snorre-tegninger. Aftenposten (morgenutg. : trykt utg.).
- (2022). Becoming with Architecture: Making the Abstracted Space through Works and Words.
- (2018). Error Earth: Displaying Deep Cybernetics in "The Universitas Project" and Italy: The New Domestic Landscape, 1972.
- (2023). – Akademikere har mye å lære av kunstfeltet.
- (2023). Vi seier ikkje at Noreg har lansert rasistiske haldningar.
- (2023). Livmorer og nanomaterialer.
- (2023). Går hardt ut mot media etter rasismefokus.
- (2023). Får 12 millioner skattekroner til å forske på hvordan Norge gjør verden «hvitere»: – Det aller tåpeligste jeg har sett noen gang.
- (2023). Fox News: «Norges regjering finansierer forskning for å finne ut om hvit maling er rasistisk.» – Upresis, svarer forskningsleder.
- (2023). Eit norsk industrieventyr endra utsjanaden på verda.
- (2022). Vil ha mer kunstnerisk forskning.
- (2022). Norway’s ilmenite: where history and innovation combine.
- (2022). I Sokndal kom inspirasjonen til det som ble et verdensfenomen: Nå startes forskningsprosjekt med millionbudsjett for å lære mer om oppfinnelsen.
- (2022). Er klimaprotestene negative for kunsten og museene? Nei, mener to kunsthistorikere .
- (2022). 'Hånden bag det hele' av Heidi Laura.
- (2018). Er Saccosekken farlig?
- (2019). Beholder: or, the Unthought’s Negation. An Essay on Johanne Hestvold’s Sculptures . 24 sider.
- (2018). (V)endepunkt: Plastikk og plastisitet i 1972/3072. 11 sider.
- (2014). Fra system til kontekst: En utstillingsreform på tvers.
- (2023). Displaying Deep Surfaces: Introducing a field and a method. Metode (online).
- (2021). Urban Ecologies After A.I.
- (2019). Unbroken Return.
- (2019). Notes on Flexibility: On Radical Inflatables, Design Thinking, and Marte Eknæs' 'Air Body'.
- (2018). A Square on A Sphere.
- (2015). Norwegian Design.
- (2019). Kunstfilosofi etter relasjoner. Contemporary Art Stavanger.
- (2020). Forskning for alle. Kunstkritikk.no.
Leder av forskningsprosjektet «How Norway Made the World Whiter», finansiert av Norges forskningsråd (Forskerprosjekt for fornyelse, 2022 – 2027).
Delprosjektleder av forskningsprosjektet «The Materiality of White», som er ledet av førsteamanuensis Marte Johnslien ved Kunsthøgskolen i Oslo. Dette prosjektet er finansiert av Program for kunstnerisk utviklingsarbeid (DIKU, 2022 – 2025).